深圳商报·读创客户端记者 姚嘉莉
当一块石头被投向未知的水面，涟漪如何扩散？当艺术创作挣脱“成品”的框架，“未完成态”的灵感又将碰撞怎样的火花？
7月6日，湾厦艺术中心首个自主策展项目《投石Tossing Stones》启幕，将艺术生产中的过程作为实践，聚焦作品的“未完成态”。近百名来自粤港澳大湾区的艺术家、艺术机构及画廊代表、藏家及艺术爱好者出席见证。
该展览由湾厦艺术中心委托独立策展人万丰策划，也是万丰于2025年3月在深圳湾厦驻地期间研究成果的衍生，吸引陈萧伊、张震中、聂小依、游伊一、林羽龙、许慕义、孙彦、邓伯轩、芮兰馨与范浩然10位跨领域艺术工作者深入参与。
展开剩余66%开幕现场
石头作为展览的核心意象，既象征参与者对外在物质世界的探索与感知，也呼应“投石问路”这一行动哲学。无论是创作中推进尝试、研究网络的动态编织，还是艺术工作者之间的自组织互动，或者展览本身的生成方式，都被视为一种过程性实践。
展览品：宋王台模型
策展人万丰强调，《投石》和以往的展览不一样，“随机、意外、巧合的事情发生，才成就了这个展览”。有别于传统展览对“成果”的聚焦，《投石》将重点转向艺术创作过程中充满可能性的“未完成态”，呈现艺术家的创作成品和工作室试验、策展人与研究者的工作手稿与进行中档案等内容，特设“播音站”，邀请参展者轮流发声，围绕艺术生产的过程展开讨论与反思，并随展程持续更新。
展览现场
开幕对谈中，策展人万丰对话阿那亚艺术中心馆长张震中、德英基金会策展人聂小依、艺术家林羽龙、范浩然4位参展嘉宾，从各自专业视角出发，围绕艺术生产过程中的集体协作模式与跨界影响展开多元交流，聚焦艺术创作中充满未知性的探索阶段，深入探讨不断试错中寻求创新突破的实践逻辑。
参展观众
《投石》是继段正渠个展《神仙日子》之后，湾厦艺术中心于本年度推出的第二个重磅专业艺术展览，探索先锋艺术实践的同时，凸显湾厦1012的在地理念。作为深圳蛇口的文化活力地标，除了对艺术领域的专业探索，湾厦还联合百师园集团、红树林基金会、袁庚读书会、乡村读书会等文化机构与公益组织，携手打造“共振・非遗沙龙”“湾书房”等系列文化活动IP，持续为社区升级人文氛围与艺术体验，并通过 8 项 WELL、LEED 铂金级认证的加持，全场景塑造多维健康社区，引领可持续的健康生活新日常。
图片来源：受访单位供图
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